Sammer! Internationaler Trainerkongress! In Wiesbaden! Und Sie mittendrin! Ja, was machen wir denn da?!

Er legte dem Fußball-Nachwuchs “deutsche Tugenden” wie Kampf, Ehrgeiz und Disziplin ans Herz. Vor den rund tausend anwesenden Fußballlehrern sagte er, bei aller Offenheit des Verbandes dürften traditionelle Werte nicht zu kurz kommen: “Wir dürfen unsere Mentalität aber nicht vergessen und müssen unsere eigene Identität wahren. Solange ich da bin, werden wir unsere Wurzeln nicht vergessen”, erklärte Sammer.

So stand’s bei Spiegel Online nachzulesen. Mensch, Sammer, da hätten wir gleich noch ein Zitat von Ihnen:

“Wenn ich am Ende als Nummer eins vorne stehe, dann können mich die Leute auch Arschloch rufen!”

Welche Prämisse nicht gegeben sein muss, damit ein weiterführender Bestandteil Ihrer Aussage dennoch Gültigkeit erlangt – Da können Sie ja demnächst mal drüber nachgrübeln. Aber bloß keine Mentalität oder Wurzelbehandlung vergessen!

Foto: www.dfb.de

“Schlüge man Frank Schirrmacher zehnmal am Tag in sein verlogenes Bübchengesicht, machte man sich der Sünde schuldig, ihn nicht elfmal verdroschen zu haben.”

Das haben Sie sehr schön gesagt.

Ok, die Fakten schnell hinter uns gebracht: Ja, sie war die aufregend-beunruhigende Stimme auf Trickys schwülem Meisterwerk „Maxinquaye“ von 1995 und drei weiteren Tricky-Alben; ja, sie war mit Tricky liiert und ist es längst nicht mehr. Nein, als Solokünstlerin ist sie bisher nicht so richtig in Erscheinung getreten, meistens nur als Gast auf den Platten anderer (Primus, Gorillaz, David Holmes, Diplo, Gutter Twins).

Dass Martina Topley Bird in einer Welt voller stinkreicher Vollidioten das absolute Anrecht hätte, auch mal mehr als die üblichen eingeweihten Schlaumeier zu erreichen, beweist „The Blue God“, das zweite Soloalbum von Martina Topley Bird. Hier scheint sie diesmal einen großen Pop-Angriff zu versuchen. Die Songs sind knackig, melodiös und das, was man inmitten der allseits verbreiteten Rundfunktristesse als „radiotauglich“ bezeichnen kann, doch sie verbergen nie ihre unterschwellige Bösartigkeit, gelegentlich auch das sich ausbreitende Gift (siehe – haha – „Poison“). Sie zeigen, dass der momentan sehr gefragte Produzent Danger Mouse (eine Hälfte sowohl von Danger Doom als auch von Gnarls Barkley) ein momentan überall zu Recht gefragter Produzent ist. Da fehlt nichts, jeder Song ist üppig ausgestattet, und trotzdem ist alles auf den Punkt gebracht. „Phoenix“ und „Valentine“ etwa sind kleine, schöne Meisterwerke. Und vor allem, Leute: diese Stimme! Mal klingt sie wie in Honig getaucht, dann wieder verkratzt wie frisch aus der Eckkneipe (BREAKING NEWS: dort darf man ja jetzt wieder schmöken!), beides oft in ein und demselben Song. Das kann man dann z.B. „säuseln“ nennen, kitzelt mich aber an einer entscheidenden Stelle, an der mich auch etwa die Stimmen von Marvin Gaye, Anthony Hamilton oder diesem traurigen Typen von den Montgolfier Brothers kitzeln.
So richtig geklappt hat es mit dem Starruhm wieder nicht (einmal lachen bitte: „Poison“ erreichte Nr. 9 in den „Indie“-Charts). Schade, aber auch egal.Wem die Songs nicht so viel Spaß machen sollten wie mir, der kann sich vielleicht wenigstens an Äußerlichkeiten ergötzen: Ein schöneres Plattencover habe ich lange nicht mehr gesehen.

“The Blue God” ist am 18. Juli über Pias/Rough Trade erschienen.