Als »erweckend!« bezeichnet Zeitzeuge Thomas Venker der Ältere dieses Konzert. Und zweifellos haben die Grunge-Nerds um Mark Arm mit ihrem angefressenen frischen Rumpel-Sound genau zu dieser Zeit ein neues Movement auch nach Deutschland gebracht. Doch fast 25 Jahre später trägt dieser geschichtsträchtige Blumenstrauß eher welke Blüten. Die filmische Bewegung besteht darin, dass von einer statischen Kamera am Hallenende immer mal gezoomt oder geschwenkt wird, und die Ansagen beschränken sich auf Flachsinn wie »Ick bin ein Berliner!«. Unerschrockene Nostalgiker und Chronisten finden als Bonus noch ein 15-minütiges Interview mit Mudhoneys Mark Arm heute. Zu diesem, seinem legendären ersten Deutschland-Gig weiß er leider selbst nicht mehr viel zu sagen und erinnert sich bloß daran, zum ersten Mal »White Beer« (Weißbier) in den großen (»big!«) Gläsern getrunken zu haben. Tja, das hier ist, was von der Revolution übrig bleibt: paar verblichene Bilder, eine Handvoll gute Songs und die Erinnerung an Bier.

“Live: Berlin 1988″ ist bereits bei !K7 erschienen.

Erstveröffentlichung des Artikels bei Intro.

Special-Preview für unsere Jungs in Afghanistan. Stark!

Dass Laura Marling eine Spur gebrochener Herzen hinter sich lässt, verblüfft nicht. (Die tieftraurige, vorletzte Platte von Noah And The Whale “First Days Of Spring” hat sie zu verantworten.) “A Creature I Don’t Know” ist romantisch, aber stur, so temperamentvoll wie abgeklärt. Richtig schlau wird man daraus nicht. Dass sie bei einem kurzen Innehalten mit schiefen Mundwinkeln “I’m Full Of Guilt” einräumt, ist immerhin ein Anfang. Songs wie “The Beast” und “My Friends” sind erst zaghafte, schüchterne Beiläufigkeiten um schließlich stolz und aufrecht die Lautstärke aufzudrehen. Was so ein bisschen Dynamik anrichtet. Laura Marling spielt einen wenig herzlichen, kargen, aber zutiefst erschütternden Folk, der dem Begriff seine Würde zurückgibt – ohne in puristischen Traditionalismus zu verfallen.

“A Creature I Don’t Know” ist bereits bei Cooperative/Universal erschienen.

Acht lange Jahre lang haben Andy Barlow und Lou Rhodes teils bemerkenswerte, größtenteils vernachlässigbare musikalische Projekte verwirklicht. Jetzt tun sie wieder das, wofür sie der gütige Gott der Sehnsucht zusammen gebracht hat: Als Lamb poetische Bilder und große Gefühle in Tracks zu gießen. Barlow lässt’s funky und großflächig knacken und brizzeln, Rhodes’ Stimme kommt einem immer zu nahe. Intime Momente, die auf „5“ teilweise sogar mit flottem Indiekrach garniert werden. Aber nur vereinzelt, das Fundament bleiben die verwunschenen Elektronikmärchen, die Barlow wie Portishead und Massive Attack zu erzählen wusste und immer noch weiß. Neues ist im Lamb-Universum nicht dazu gekommen und das sei ausnahmsweise nicht als Vorwurf verstanden, denn jenseits der Nostalgie ist „5“ ein brillantes elektronisches Popalbum mit einer berührenden Stimme, die alles in cremige Farben taucht.

“5″ ist bereits bei Strata Music erschienen.

Okay, jetzt habt ihr mich auch gekriegt. Der “3 nach 9″-Auftritt mit “Going Up The Country” war bereits göttlich, das neue Video zu “I’m So Sorry” ja auch schon wieder! Beim Rumklicken auf Youtube bin ich auf einen Ausschnitt einer BBC3-Dokumentation der drei und ihrer Eltern gestoßen. Sehenswert!